中国艺术有一个特征：凡是发展历史不曾中断，一直传承有序的艺术，成就都非常之高。反之，发展过程中出现断层的艺术，成就便有些可怜。 万幸，紫砂工艺在五百年的发展史中，一直处在传承有序的状态中。古代有很多传大的工艺，传承的都不如紫砂，例如金银器、铜器、锡器、玉器、漆器、竹刻等。以上这些工艺，在明代都获得了相当成就的发展，并且每个领域都出现了独领风骚的大师。入清以后至民国，这些工艺都走向了衰落，直至今天还没有恢复元气——我说的衰落，指的不全是工艺水平，更多的是审美取向。因为审美取向一旦糟糕，再好的工艺水…

三足乳鼎壶创作于上世纪八十年代，是顾景舟晚期佳作之一，现已成为经典壶式。顾景舟大师仔细研习文人紫砂的代表作品“曼生十八式”，并对其中的“匏瓜壶”进行了再创作。 顾景舟<乳鼎壶> “紫砂泰斗”顾景舟上世纪80年代制作的乳鼎壶拍得300万元左右，不得不让人感叹紫砂文化的魅力。 周春亚<乳鼎壶> “乳鼎壶”，壶体简洁腴润，线条流畅而富有张力，体现了乳鼎壶的含蓄美，壶盖与身截成一体，壶钮、嘴、把采用暗接过渡，整壶更显秀润雅致，充分的体现了紫砂的特质。 周春…

08年奥运吉祥物福娃的设计者韩美林是公认的外型天才，但他还有一个重要的身份，就是紫砂壶型设计者，他与宜兴紫砂已有40年的情缘。更是与众多紫砂界大师合作出许许多多的经典紫砂壶，被大家口口相传。 1983年，韩美林与顾景舟在江苏宜兴研讨紫砂早在1979年，韩美林初次来到宜兴，就与紫砂大师顾景舟结下了一世的友情，两个人在一起总有说不完的话，享不完的乐趣。他们的友情慢慢的就诞生出了《此乐提梁壶》。 1987年，韩美林设计壶稿，将古代文字的意象与风姿，以他独特的视角融入紫砂壶的设计。壶身扁圆似鼓，嵌盖、扁…